Ihre Technik umfasst eine Mischung verschiedener Medien: Farben, Pinsel, Tinten und Farbstifte. Sie arbeitet mit qualitativ hochwertigem Papier in unterschiedlichen Größen und gibt zu, sich bei kleineren Werken am wohlsten zu fühlen und spontaner zu sein: „Ich wurde von einer Flut von Radsportfotos inspiriert, die in den letzten Jahren in den sozialen Medien kursierten. Sie wurden von ständig aktiven Radsportlern gepostet. In dieses Thema wollte ich mich vertiefen.“

Sandras Maltechnik steckt voller Bedeutung. In Ruhe nimmt Sie ein kleines Stück Papier mit dicker Prägung, sucht sich ein Fläschchen Farbe und schüttet sie auf das Papier. Mit beiden Händen hält sie es, dirigiert die Farbe über das Papier und setzt ein deutliches „Zeichen“, mit dem wir puren Neulinge nicht wissen würden, was wir damit anfangen könnten. Das weiß sie. Ihre Inspiration stammt von noch einem weiteren Instagram Account. Dieser „Kleks“ Farbe als Ausgangspunkt in ihrem Werk ist Teil des Prozesses. Er ist unkontrolliert und spontan und repräsentiert das Loslassen. Das Loslassen nicht allein unserer immer aktiven Leben sondern auch von der Kontrolle über unser Image. Ein langsamer, kreativer Prozess folgt nun. 24 Stunden später, wenn die Farbe trocken ist, geht sie näher auf ihre Kreation ein. Ein Pinselstrich hier, ein Bürstenstrich da – dieser verlangsamte kreative Prozess ist es, der Sandra in diesem Rennen nach Inhalt am meisten interessiert. „Ich schicke die Gemälde an Leute, die mich nicht kennen. Sie sind überrascht und oft geschockt, dass ich sogar ihr Foto entdeckt habe. Wir tauschen Ideen aus, und das ist ein sehr bereichernder Vorgang.